Voyage musical en Colombie, un pays qui a le rythme dans la peau !
La Colombie est un pays qui fait vibrer. Sa richesse musicale est le reflet de sa diversité culturelle, un mélange de plusieurs cultures, de métissage entre colons espagnols, esclaves africains ainsi que des autochtones. Cette diversité a contribué à la richesse musicale de la Colombie. Ce pays est connu comme ayant beaucoup de rythmes musicaux. Des sons endiablés de la cumbia aux rythmes planants du vallenato, la musique colombienne raconte des histoires d’amour, de lutte, de fête, et surtout… d’identité.
La cumbia : rythme emblématique
Originaire de la côte caraïbe colombienne, la cumbia est le genre musical le plus représentatif de la Colombie. Née du métissage entre les percussions africaines, flûtes indigènes et les influences espagnoles, la cumbia est une musique qui est jouée dans tout le pays, sous des formes modernes et traditionnelles. La cumbia est un genre qui consiste principalement en l’ensemble des instruments de percussion comme le tambour, la tambora, le marathon, les maracas, le guache, et bien d’autres encore. Beaucoup de ses instruments sont d’origine africaine. La capitale de la Cumbia est Barranquilla, ville où est née Shakira. C’est dans cette ville, que s’est développé ce style musical et où cette musique s’est convertie en un symbole culturel important pour la région. La cumbia est la musique prédominante lors du Carnaval de Barranquilla, 3ème carnaval le plus important au niveau mondiale après Rio de Janeiro et le Carnaval de Venise.
https://carnavaldebarranquilla.org/carnaval-2025/
Le vallenato : l’âme de la côte caraïbe et de la Guajira
Le vallenato, porté par l’accordéon, la caja (tambour) et la guacharaca (instrument à percussion), exprime les émotions du peuple caraïbéen. Les paroles racontent des histoires de la vie quotidienne, souvent empreintes de nostalgie et de poésie. Le Vallenato a été déclaré Patrimoine Culturel Immatériel de l’Humanité par l’UNESCO en 2015. Le Vallenato est né à Valledupar mais le vallenato a aussi une importance dans la région de La Guajira. Les origines du Vallenato remontent à l’époque précolombienne, où les peuples indigènes utilisaient déjà des instruments pour exprimer leurs émotions et raconter leurs histoires .Des artistes comme Carlos Vives ont permis au vallenato de conquérir le monde en le modernisant en fusionnant le vallenato avec d’autres genres musicaux. Le festival du Vallenato à Valledupar, à lieu chaque année entre fin avril et début mai, ce qui permet à la ville de promouvoir le tourisme, grâce à son style musical, le vallenato. Festival Vallenato | Fundación Festival de la Leyenda …Fundación Festival de la Leyenda Vallenatahttps://festivalvallenato.com
La salsa : au cœur de la ville de Cali (feria de Cali)
Si vous passez par Cali, la chose à ne pas manquer est d’écouter de la salsa et danser sur le rythme de cette musique. Cali est considéré comme étant la capitale mondiale de la Salsa, avec sa rue la plus connue ‘ La Calle del Sabor’. En Colombie, la salsa est bien plus qu’une musique : c’est une manière de vivre. Elle accompagne les fêtes, les rassemblements familiaux, les événements culturels, comme la Feria de Cali, qui a lieu au mois de décembre, tout au rythme de la salsa. 67 Feria de Cali – Feria de CaliFeria de Calihttps://feriadecali.com.co
À Cali, on trouve des écoles de danse à chaque coin de rue, des concerts de salsa en plein air. La salsa se distingue par son style rapide, énergique et technique, notamment dans la danse, avec des pas rapides. Des artistes comme le groupe Niche, Joe Arroyo ou encore Fruko y sus Tesos ont marqué l’histoire de la salsa nationale et internationale en faisant connaître la salsa au monde entier.
La champeta, rythmes de résistance
La champeta, née dans les quartiers afrodescendants de Cartagena, est une musique populaire énergique aux racines africaines. Elle puise ses influences dans les musiques africaines (soukous, highlife), antillaises (zouk, reggae) et caribéennes. À l’origine marginalisée, la champeta est aujourd’hui un symbole de fierté culturelle pour les communautés afrodescendantes de la région.Le rythme est rapide, entraînant, avec des paroles souvent pleines d’humour ou de revendications sociales. La danse est très expressive, avec des mouvements de hanches rapides et une énergie débordante.
Parmi les artistes emblématiques : Charles King, El Afinaito, Kevin Flórez, ou encore Mr. Black. Aujourd’hui, la champeta s’invite dans les grands concerts et festivals, et a même conquis les scènes internationales ! Après la côte caraïbe, direction l’intérieur des terres avec le joropo, musique emblématique des vastes plaines des Llanos.
La llanera: au cœur des Llanos
Originaire des Llanos, la llanera et la danse joropo est une musique traditionnelle qui reflète l’identité des llaneros, les cow-boys des savanes. C’est un genre musicale rythmé. Il se joue avec des instruments typiques comme la harpe, le cuatro (petite guitare à 4 cordes) et les maracas. Le chant, souvent improvisé, raconte la vie dans les plaines, la nature, l’amour ou les chevaux. Le joropo est aussi une danse rapide et percussive. C’est une fierté culturelle dans les départements du Meta, Casanare ou Arauca, et on le retrouve dans de nombreux festivals folkloriques. Chaque année, le festival llanero de Villavicencio accueille des adeptes de cette musique. Le festival se produit chaque année au mois de juin. Festival Llanero de VillavicencioAlcaldia de Villavicenciohttps://villavicencio.gov.co › evento
Les musiques andines et l’aire pacifique
Dans les Andes, la musique traditionnelle est plus douce, marquée par les guitares, flûtes et voix douces, comme le bambuco ou le pasillo. Dans le Pacifique, les marimbas et les chants afro-colombiens résonnent puissamment, porteurs d’histoire et de spiritualité. Le Festival Petronio Álvarez à Cali est l’un des plus beaux hommages à cette culture, se célébrant chaque mois d’août de chaque année. El Festival de Música del Pacífico Petronio Álvarez abre la …Alcaldía de Santiago de Calihttps://www.cali.gov.co › boletines
Musique moderne : reggaeton
Aujourd’hui, des artistes comme J Balvin, Karol G, Maluma ou Shakira propulsent la musique colombienne sur la scène mondiale. Reggaeton, pop, fusion… ils empruntent aux racines tout en innovant, faisant rayonner l’identité colombienne à l’international.
Explorer la Colombie, c’est aussi écouter sa musique. À chaque région, un son. À chaque fête, un rythme. La musique colombienne est bien plus qu’un art : c’est un langage vivant, une mémoire collective, une célébration continue de la vie.
